Musiikkiteollisuus on aina ollut hirviö, vaikka se oli kuninkaallinen tuomioistuin, joka holhoi Mozartin lapsia. Vuonna 2017 USA: n yleisöt käyttivät 43 miljardia dollaria musiikkiin, mukaan lukien suoratoistopalvelut, merch, konsertit ja (kyllä) CD-myynti. Tallennuksen taiteilijana on aina ollut ohut palkkioura useimmille muusikoille, mutta uudet tiedot osoittavat, kuinka paljon ne tuottavat - ja kuinka vähän he vievät kotiin.
Tällä viikolla Citigroup julkaisi raportin, jossa analysoitiin musiikkiteollisuuden tilannetta, joka on ehkä sovitettu yhteen vain kirja-alan eksistentiaalisten doomsday-ennusteiden kanssa. Hyvä uutinen on, että tulot ovat palanneet viime vuoden huipulle. Jopa parempi uutinen on, että taiteilijat saivat koko 12 prosenttia tuotoista.
Joo. Se on hyvä uutinen. Vuonna 2000 se oli vain 7 prosenttia.
Tämä ei johdu siitä, että Spotify selvitti myös oikeudenmukaisemman liiketoimintamallin taiteilijoille. Suurin osa kasvusta esiintyy konserttimyynnistä. (Jos luulet liikematkustuksen olevan terveellistä, kokeile touring.) Sen sijaan loput 88 prosenttia kaikista näistä miljardeista jää pois levytarroista, streaming-yrityksistä ja muista jakelijoista.
Vaikka et ole muusikko, se on relatable conundrum. Työntekijät pyrkivät tuottamaan noin kolminkertaisesti arvonsa, jota he todella maksavat, jotta yritys voi pitää kannattavaa. Muista, että kun seuraavan kerran otat käyttöön strategian, jossa pyydät korotusta ja maksat mitä olet arvoinen.